Крещённый под именем Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт, плодовитый и глубоко влиятельный австрийский композитор периода классицизма, родился в Зальцбурге 27 января 1756 года и нашёл вечный покой в Вене 5 декабря 1791 года.
С ранних лет Моцарт поражал мир своим необыкновенным музыкальным даром. Ещё в пятилетнем возрасте он владел клавишными инструментами и скрипкой, начал сочинять музыку и блистал на светских приёмах перед европейской знатью. В подростковом возрасте он был приглашён на должность придворного музыканта в Зальцбурге, однако узкие рамки музыкальной жизни в этом городе побудили его искать более широкие возможности в иных дворах, к несчастью — безуспешно. Посетив Вену в 1781 году вместе со своим работодателем, Моцарт вступил с ним в конфликт и решился на отставку, выбрав свободу и жизнь в столице. Именно здесь, на протяжении оставшейся части жизни, он завоевал бессмертную славу, не сумев, однако, обрести подлинную финансовую стабильность. В последние годы творческого пути прозвучали величайшие его симфонии, концерты и оперы, среди которых особое место занимает его легендарный Реквием. Преждевременная смерть композитора окутана множеством тайн и легенд.
Моцарт — автор более шести сотен произведений, многие из которых стали непревзойдёнными образцами симфонической, концертной, оперной, хоровой, фортепианной и камерной музыки. Его творчество было высоко признано критиками того времени. Музыкальное наследие Моцарта оказало глубокое влияние на поколение композиторов XIX и начала XX века. Сегодня имя Моцарта занимает почётное место среди величайших композиторов западной классической традиции, его творчество пользуется огромным признанием как у специалистов, так и у широкой публики, а его образ стал культовой иконой мировой музыкальной культуры.
Детство
Вольфганг Амадей Моцарт появился на свет в Зальцбурге 27 января 1756 года и был крещён в соборе города на следующий день. Его полное имя звучало как Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт. В его ранних публикациях мелькала формулировка автографа Wolfgangus, которую он сменил со временем на более звучное Wolfgang. Он был седьмым и последним ребёнком в семье Леопольда Моцарта и Анны Марии Пертль. Из всех отпрысков только он и его сестра Мария Анна, ласково прозванная Наннерль, пережили детство.
Род отца происходил из Аугсбурга. Фамилия семьи была зарегистрирована с XIV века. Многие из предков занимались каменотёсным ремеслом и строительством, а отдельные представители семьи были художниками. Материнская же линия происходила из Зальцбургского региона, принадлежа к зажиточной буржуазии среднего класса.
Как только гениальность ребёнка раскрылась, ещё в его юные годы, Леопольд, опытный музыкант и прославленный скрипач, без колебаний отказался от собственных музыкальных амбиций ради воспитания двух своих одарённых детей — сына и дочери Наннерль, обладавших незаурядными талантами, однако отдавая предпочтение Вольфгангу. Большая часть виртуозности и профессионализма, была плодом неустанного труда, навязанных ему отцом. Его формальное музыкальное образование началось в возрасте четырёх лет. В 1759 году Леопольд составил методический сборник элементарных произведений для обучения дочери, одновременно служивший и руководством для сына. В этот учебник вошли и первые сочинения самого Вольфганга, датируемые 1761 годом — Andante и Allegro для клавишных инструментов, однако остаётся неясным, в какой степени эти произведения являются творчеством мальчика, ибо в их создании, несомненно, присутствовал и вклад отца.
Первые путешествия
Вскоре юные таланты детей стали настолько яркими, что в том же 1761 году Вольфганг Амадей Моцарт дебютировал как истинный вундеркинд на концерте произведений Иоганна Эберлина в стенах Зальцбургского университета. Этот эпизод предвещал начало долгого и насыщенного периода — порядка двух десятилетий беспрерывных путешествий по Европе, организованных Леопольдом, который преследовал ясную цель — обеспечить финансовое благополучие семьи. В плотном графике бесчисленных концертов, налаживания профессиональных связей и почтительных визитов к покровителям искусства, а также постоянного погружения в слуховое освоение чужих произведений для совершенствования юных музыкантов, график этих странствий оказывался изнурительным и нередко негативно сказывался на здоровье маленьких артистов.
Первое из таких путешествий состоялось в 1762 году и привело семейство в Мюнхен, где они имели честь выступить перед курфюрстом Баварии. В конце того же года стартовала новая поездка, продолжавшаяся до января 1763 года, включавшая в себя визиты в Вену и иные города, где Моцарт и его сестра исполняли свои произведения для многочисленных аристократов, а также дважды одаривали своим искусством императрицу Марию Терезию и её супруга. Судя по записям очевидцев, а также дневниковым заметкам Леопольда, юный Моцарт уже тогда выступал с восхитительным мастерством.
Однако вскоре после возвращения домой здоровье мальчика пошатнулось: предположительно ревматическая лихорадка на некоторое время вывела его из строя. К счастью, последующее выздоровление позволило уже в феврале 1763 года впервые исполнить партии на скрипке и клавесине при дворе Зальцбурга. Местная газета отозвалась о нём с восхищением, отмечая, что Моцарт владеет исполнительским искусством зрелого музыканта — способен импровизировать, словно истинный мастер, поддерживать исполнение с листа, самостоятельно добавлять басовую партию к заданной теме и без труда опознавать любые сыгранные ноты. Свидетельства близких друзей подтверждают, что, несмотря на сохранявшуюся детскую игривость, дух мальчика уже прочно захвачен музой, и он желал выступать лишь перед теми, кто воспринимал музыку с должным почтением, гордясь собственным талантом и умением. В этом же году Моцарт впервые предпринял зафиксированную попытку сочинить концерт, и хотя его рукопись была едва читабельна, Леопольд признал её музыкальную структуру правильной и достойной.
В июне 1763 года семейство Моцартов вновь отправилось в путь, что растянулся на три года и увлёк их сквозь Германию, Францию, Англию, Нидерланды и Швейцарию. Теперь в их распоряжении была собственная карета, а сопровождал их верный слуга.
В Людвигсбурге их путь пересёкся с прославленным скрипачом Пьетро Нардини и композитором Никколо Йоммелли. В Париж они вступили 18 ноября, где пробыли пять месяцев, помимо двух недель в Версале, где выступили перед Людовиком. Они порадовали публику двумя блестящими выступлениями, свели знакомства с местными меломанами и видным литератором, бароном фон Гриммом. Там же отец Леопольд издал впервые печатные творения Моцарта — две пары нежных сонат для клавесина и скрипки.
В апреле следующего года они направились в Лондон, где пробыли целых пятнадцать месяцев. Вскоре по прибытии их удостоил вниманием Георг III, испытавший юного гения сложными заданиями на клавесине. Они дарили миру публичные и приватные концерты, а Леопольд призывал экспертов для суровых проверок способностей Моцарта.
Филолог Дэйнс Баррингтон, исследовав феномен юного гения, вознёс его таланты на кафедру Королевского общества через свой отчёт, воспевая мастерство Моцарта в искусстве дивной импровизации и сочинении песен, проникнутых прелестью оперного стиля. В Лондоне Вольфганг сотворил и впервые представил свои изящные симфонии, а также приобщился к звучанию Генделя, чьи мотивы ещё сохраняли своё величие в сердцах слушателей. Там же свершилось знакомство с Иоганном Кристианом Бахом — союз, ставший источником долгой дружбы и взаимного музыкального вдохновения. 1 августа 1765 года семья Моцартов вновь отплыла в земли Франции, но на заре их прибытия в Лилль мальчик подвергся недугу и был прикован к постели на целый месяц. После их путь лежал в Нидерланды, где, достигнув Гааги, музыкант вновь пал жертвой болезни — вместе со своей сестрой Наннерль он перенёс тяжёлую форму брюшного тифа, мучившую их в течение двух месяцев. Проходя через череду городов, юный талант воплотил в звуках вариации на голландские мелодии для клавесина, сотворил шесть сонат для гармоничного дуэта скрипки и клавесина. Вновь ступив на парижскую землю, он предстал перед бароном фон Гриммом, который был впечатлён его мастерством. Симфонии Вольфганга были встречены восторженно. Далее семейство отправилось на юг Франции, затем в Швейцарию, Германию, и наконец возвратилось в Зальцбург, привезя с собой богатства и славу. За несколько сонат, посвящённых королеве Англии, Моцарт получил весьма значимую плату — пятьдесят гиней, что в современном эквиваленте равно приблизительно десяти тысяч долларов. Это сравнение даёт возможность представить финансовую сторону их гастролей, не забывая о щедрых дарах в виде золотых колец, ценных часов и изысканных табакерок.
Последующие несколько месяцев в родном Зальцбурге были посвящены Вольфгангом занятиям по латыни, итальянскому языку и арифметике. В этот период было сочинено первое вокальное творение — весёлая комедия «Аполлон и Гиацинт, или Превращение Гиацинт» (лат. Apollo et Hyacinthus seu Hyacinthi Metamorphosis). Кроме того, юный творец переложил сонаты других мастеров в форму концертных произведений. В сентябре 1767 года семья Моцартов пустилась в новый путь, задержавшись на шесть недель в Вене. Однако ужасная эпидемия оспы, прокатившаяся по городу, принудила их срочно уехать в Брно, затем в Оломоуц, где оба ребёнка перенесли болезнь в лёгкой форме, но оставившую неизгладимый след на лице Вольфганга. По возвращении в Вену их торжественно приняли при дворе, и были составлены грандиозные планы постановки оперы «Мнимая простушка» (итал. La finta semplice), которая — к великому огорчению отца Леопольда — так и не увидела свет. Зато небольшой зингшпиль «Бастьен и Бастьенна» (нем. Bastien und Bastienne) был исполнен в уютных залах особняка Франца Месмера, а торжественная месса, сотворённая юным композитором, прозвучала на освящении храма для детского приюта в Вене. Двенадцатилетний композитор сам выступил с детским хором.
Путешествия в Италию
5 января 1769 года Моцарты возвратились в Зальцбург, где пробыли около года. Вольфганг создал несколько новых произведений, среди которых — значительные оркестровые серенады, изящные маленькие духовные сочинения и несколько танцевальных пьес. 27 октября ему было присвоено почётное звание концертмейстера двора. Уже 13 декабря, без сопровождения матери и сестры, лишь с отцом, он отправился в Италию. Путешествие было наполнено многочисленными остановками в городах, где юного музыканта могли услышать и щедро одарить подарками.
В Вероне его выступления оценили члены Филармонической академии, подобное приветствие он получил и в Мантуе. Милан встретил Моцарта покровительством влиятельного графа фон Фирмиана — полномочного министра Австрии в Италии, где он познакомился с выдающимися музыкантами того времени: Джованни Баттиста Саммартини и Никколо Пиччини. Проведя ночь в Лоди, Моцарт там же завершил свой первый струнный квартет.
В Болонье юного гения принял известный теоретик музыки Падре Мартини — экзаменатор знаменитой Филармонической академии, который высоко оценил его таланты, приняв в ряды общества. В тот же период Моцарт встретился и с легендарным певцом Фаринелли. Во Флоренции он сразу же подружился с молодым английским композитором Томасом Линли, а затем отправился в Рим, где был удостоен аудиенции у папы. Здесь Моцарт получил рыцарский титул Ордена Золотой Шпоры — честь необычайно престижную для музыканта того времени.
В Сикстинской капелле они услышали знаменитое «Miserere» Грегорио Аллегри — произведение, которое хор капеллы бережно хранил как нечто исключительное. Моцарт же, обладая феноменальной памятью, смог полностью переписать его после единственного прослушивания.
Вернувшись в Болонью, он успешно прошёл испытания Филармонической академии и был принят в её члены. Затем, вернувшись в Милан, Моцарт приступил к сочинению оперы «Митридат, царь Понтийский» (итал. Mitridate, re di Ponto), которая была представлена летом и вызвала бурный восторг публики. Первые три спектакля дирижировал сам автор.
Проехав через несколько других городов, дав ряд концертов и завязав крепкие связи с видными политическими и музыкальными деятелями, Моцарт с отцом возвратились в Зальцбург 28 марта 1771 года.
Однако пребывание на родине оказалось недолгим: ещё до их отъезда из Италии они условились о своём возвращении, подписав договор на представление театральной серенады «Асканий в Альбе» (итал. Ascanio in Alba), предназначенной для миланских торжеств по случаю свадьбы эрцгерцога Фердинанда, и оратории «Освобожденная Бетулия» (итал. Betulia liberata) для города Падуи.
В августе 1771 года Моцарт вновь прибыл в Милан, где «Асканий в Альбе» завоевал небывалый успех, затмив оперу почтенного маэстро Хассе, звучавшую на тех же празднествах.
Вернувшись в Зальцбург 15 декабря, семья провела там последующие месяцы в относительном покое.
Вскоре после прибытия скончался господин Леопольда, архиепископ Сигизмунд фон Шраттенбах, который с терпением относился к частым и затяжным отсутствиям своего подданного, хотя иногда и приостанавливал выплату жалованья. Тем не менее, щедрые дары, полученные Моцартом в путешествиях, служили немалой компенсацией. 14 марта 1772 года престол княжества занял Иероним фон Коллоредо, который проявлял куда большую строгость к своему слуге.
Эти месяцы оказались для Моцарта временем неустанного творчества: он создал новую театральную серенаду, восемь симфоний, четыре дивертисмента и несколько значительных духовных произведений. 9 июля он официально вступил в должность скрипача при дворе Зальцбурга с жалованьем в 150 флоринов.
24 июля Моцарты отправились в третье и последнее путешествие по Италии, представив в Милане оперу «Луций Сулла» (итал. Lucio Silla). Её премьера не оправдала ожиданий, омрачённая неровным составом исполнителей, наряду с которыми звучали и другие композиции. Леопольд стремился обрести для сына место за пределами Зальцбурга; он ходатайствовал о должности у великого герцога Тосканского, но просьба осталась без удовлетворения, и 13 марта 1773 года они вернулись домой.
Другие путешествия
В те годы доходы семьи Моцартов вполне позволяли им переехать в более просторное и комфортное жилище, однако Леопольд испытывал неудовлетворённость и по поводу своего сравнительно ничтожного положения в придворной капелле, и в связи с мизерными перспективами профессионального роста для сына в ограниченном музыкальном пространстве родного Зальцбурга. Несомненно, именно эти обстоятельства подтолкнули их спустя несколько месяцев отправиться в Вену, стремясь получить заветную должность при императорском дворе — мечту, которая, увы, осталась недостижимой. Но именно там музыка молодого гения впитала вдохновляющие влияния венского авангарда, что заметно сказалось на её развитии и зрелости.
В середине 1774 года публике в Мюнхене была представлена опера-буффа «Мнимая садовница» (итал. La finta giardiniera), а сам Моцарт создал первые фортепианные сонаты, полные свежей изобретательности и внутренней глубины. Возвратившись в марте 1775-го в родной город, он столкнулся с растущим разочарованием — ограниченность местной музыкальной жизни и строгие условности покровителя, нетерпимо относящегося к длительным отсутствиям, сковывали творческий полёт.
Несмотря на эти трудности, Моцарт неустанно продолжал трудиться над произведениями всех жанров: от блестящих концертов и лёгких дивертисментов до изысканных серенад, сонат и духовных композиций.
Август 1777 года ознаменовался серьёзным шагом — Моцарт подал прошение об отставке. Князь, раздражённый нерегулярным появлением музыканта на службе, в ответ уволил не только Вольфганга, но и его отца Леопольда. Последний, не желая лишиться своего положения, сумел вернуть себе место при дворе. Этот драматичный момент стал отражением сложных отношений, в которых переплетались амбиции, жёсткая реальность и неукротимый дух молодого композитора.
Чтобы свести концы с концами, Моцарт возобновил свои странствия, и 23 сентября, уже без сопровождения отца, отправился вместе с матерью в путешествие по Германии и Франции. Многочисленные концерты и многочисленные просьбы о службе при различных дворах, однако, не принесли желанного успеха. В Аугсбурге они навестили дальних родственников, где юный композитор завязал тёплые и душевные отношения со своей кузиной Марией Анной Теклой, с которой впоследствии поддерживал тесную переписку. В Мангейме он сблизился с несколькими музыкантами из знаменитого местного оркестра и воспылал страстью к певице Алоизии Вебер, питая смелые намерения увезти её в Италию и превратить в настоящую звезду сцены. Поглощённый этими чувствами, он неоднократно откладывал своё путешествие в Париж, но романтическая история так и не получила счастливого завершения.
Моцарт поддерживал постоянное общение с отцом, в его письмах всё отчётливее проявлялись растущее раздражение и тревога Леопольда по поводу непоследовательности сына, его легкомыслия в вопросах финансов и склонности откладывать важные решения. Отцу было ясно, что молодой музыкант не в состоянии самостоятельно устроить свою жизнь. Вследствие этого Леопольд наполнял свои послания бесконечными советами, указывая, как следует поступать, к кому обращаться, как держаться с влиятельными особами и разумно распоряжаться средствами.
Несмотря на успешные премьеры нескольких сочинений, пребывание в Париже оставалось тяжёлым испытанием. Моцарт сетовал на отсутствие у французской публики истинного музыкального вкуса, подозревал наличие интриг против себя, а старинная дружба с Гриммом испортилась. Он отказался от единственного предложения постоянной работы, полученного за всю поездку, — должности органиста в Версале. К тому же мать тяжело заболела и скончалась 3 июля 1778 года.
После перенесённого кризиса он получил от отца письмо, в котором сообщалось, что князь Колоредо изменил решение: готов восстановить его на службе с повышением оклада и разрешением на частые поездки. Моцарт покинул Париж 26 сентября, но решил вернуться через Германию, что задержало его прибытие в Зальцбург и вызвало новое раздражение у отца, опасавшегося, что данная задержка поставит под угрозу восстановление сына при дворе. В середине января следующего года он возвратился домой с разбитыми надеждами на самостоятельность, в тяжёлом финансовом положении и с испорченными отношениями с отцом.
Затем он направил официальное прошение о возвращении на службу при дворе и был вновь принят на должность органиста с жалованьем в 450 гульденов. Контракт обязывал его не только исполнять обязанности музыканта, но и творчески составлять произведения по заказу, а также давать уроки пением юным участникам хора. Последующие два года прошли в относительно спокойном ритме, однако Моцарт продолжал творить, создавая ряд новых композиций — симфонии, мессы и значимые концерты, в которых ярко отразились влияния международных музыкальных стилей, с которыми он недавно познакомился. Параллельно он не терял интереса к драматическому искусству.
В 1780 году ему поручили сочинить оперу для постановки в Мюнхене, что привело к созданию «Идоменей, царь Критский, или Илия и Идамант» (итал. Idomeneo, re di Creta ossia Ilia e Idamante) — первого из его великих оперных шедевров, в котором драма и героизм воплотились с небывалой для того времени силой и глубиной. Это произведение навсегда осталось одним из самых выдающихся в его творческой карьере, задавая новые стандарты оперного искусства.
Вена
В марте 1781 года его покровитель отправился в венскую столицу, чтобы присутствовать на торжественной коронации императора Иосифа II, и Моцарт сопровождал его в этом путешествии. Его положение при императорском дворе оставалось скромным, и переписка того времени ярко отражала нарастающее чувство неудовлетворённости, хотя вместе с тем в ней ощущалось искреннее воодушевление и надежда на блестящую карьеру в сердце империи. Однажды вечером был устроен пышный банкет в честь нового суверена, однако архиепископ воспрепятствовал участию Моцарта в музыкальном выступлении, лишив тем самым его возможности получить вознаграждение, равное половине его годового жалованья в Зальцбурге. Накал напряжённости между ними возрос, и уже 9 марта произошёл неизбежный кризис: в разгар бурной аудиенции у своего покровителя Моцарт вновь настойчиво просил об отставке. Сначала Коллоредо отказался, но вскоре согласился, после чего композитор переселился в уютную квартиру семьи Вебер, близких друзей, которые поддержали его в этот непростой период. Именно здесь, в Мангейме, он начал романтические отношения с дочерью Веберов, Констанцией. В письмах к отцу он сначала опровергал слухи о своём романе, однако, чтобы избежать неловкостей, вскоре переехал в другой дом. Тем временем Моцарт зарабатывал скромно, давая частные уроки и выступая с концертами, продолжая при этом творить новые музыкальные произведения. В декабре того же года он принял участие в музыкальном соревновании при дворе с великим Муцио Клементи и одержал победу, но надежды на получение официальной придворной должности так и не оправдались.
Их отношения с Констанцией углубились, и хотя он упорно отрицал этот роман в письмах к отцу, 15 декабря 1781 года Моцарт, наконец, открылся, провозгласив своё намерение связать жизнь узами брака. Вскоре после триумфальной премьеры его новой оперы «Похищение из сераля» (нем. Die Entführung aus dem Serail), которая снискала восторг публики, под непрекращающимся напором матери Констанции он ускорил подготовку к свадьбе и обратился к отцу с просьбой о благословении. 4 августа 1782 года молодые соединялись узами в соборе Святого Стефана, однако лишь на следующий день пришло от отца неохотное, но всё же согласие. Образ Констанции и её место в жизни великого композитора неоднократно становились предметом горячих дискуссий, однако, по всей видимости, их союз был довольно счастливым, несмотря на то, что её способности к ведению домашнего хозяйства не всегда могли компенсировать природную неорганизованность мужа. Всего через несколько недель после свадьбы им пришлось прибегнуть к займу, чтобы справиться с повседневными нуждами. Вскоре Констанция забеременела, и 17 июля 1783 года на свет появился их первенец, Раймунд Леопольд. Но уже спустя несколько дней после рождения, ради возможности посетить родной Зальцбург и встретиться с отцом, супруги передали ребёнка под опеку верных друзей. Судя по дальнейшим письмам, тяжёлый и холодный приём Леопольда сделал этот визит малоприветливым и напряжённым.
27 января 1783 года семья покинула Зальцбург, но пока они ещё пребывали в его стенах, 19 августа угасла жизнь их младенца. В письмах, которые Моцарт направлял Леопольду к концу года, отражались неблагоприятные финансовые бури, захватившие супругов в свой водоворот долгов, однако их души согревались оптимистичными грёзами о грядущем музыкальном сезоне, полном обещаний. Эти мечтания воплотились в реальность: композитор дарил миру такое множество концертов, что едва оставалось времени для творческих порывов музыки, одновременно передавая свои знания ученикам и предпринимая шаги к публикации нескольких значительных произведений, которые приносили скромные, но ценные плоды. В сентябре 1784 года на свет появился его второй сын, Карл Томас, а в декабре, в атмосфере таинственности масонских собраний, он вступил в ложу.
В начале 1785 года Леопольд, преодолев дальний путь, прибыл в Вену на несколько месяцев и в своих посланиях живописал лихорадочную, почти бурную активность сына, погружённого в море концертов, описывал комфортабельные апартаменты, ставшие их приютом, упоминал посещенные им музыкальные представления Моцарта и свидетельствовал о том, что престиж его сына достиг значительных высот. Тем не менее, доходы свободного художника оставались непредсказуемыми — невзгоды вернулись и он вновь был вынужден искать поддержку. Самым значимым проектом 1785 года стало создание оперы «Свадьба Фигаро» (итал. Le nozze di Figaro ossia la folle giornata) на либретто Лоренцо да Понте, премьера которой озарила май 1786 года и была встречена восторженно, вскоре войдя в постоянный репертуар нескольких театральных ансамблей. Осенью того же года Моцарт строил планы путешествия в Англию, но советы отца, отказавшегося присматривать за юным Карлом, заставили отказаться от этой идеи. 18 октября появился на свет третий сын, Иоганн Томас Леопольд, чья жизнь угасла всего через несколько дней.
В 1787 году Моцарт с энтузиазмом принял заманчивое приглашение в Прагу, где «Свадьба Фигаро» сияла триумфом на сцене, а композитор сделался любимцем публики. Там же он обрёл вдохновение для новой оперы, предназначенной для следующего сезона, и в результате родился «Дон Жуан» (итал. Don Giovanni ossia Il dissoluto punito) — шедевр, полный страстных гармоний. Тем временем, в мае того же года, угас отец Леопольд, и сын, отвергнув свою долю наследства ради дорогой сердцу Наннерль, вернул себе лишь драгоценные рукописи, хранимые в отцовском архиве. В том же месяце он переселился в скромное жилище неподалёку от собора. В этот период он неустанно посвящал себя ученикам. Есть вероятность что он наставлял юного Бетховена во время его первого и краткого визита в Вену. Кроме того, он сочинил несколько камерных произведений и песен. В октябре он вновь вернулся в Прагу на премьеру «Дон Жуана», встреченную бурными аплодисментами. Вернувшись в Вену в ноябре, он наконец обрёл вожделенную должность при дворе — место камерного композитора с жалованьем в восемьсот гульденов, обязанности которого ограничивались сочинением музыки для придворных балов. Хотя сей пост принёс ему большую славу и облегчение от регулярного дохода, он отнюдь не развеял все тени его затруднений. К концу года ему вновь пришлось переменить обитель — теперь в пригороде, — а 27 декабря на свет явилась дочь Терезия, чья нежная жизнь угасла через несколько месяцев. В следующем году начались многократные обращения за финансовой поддержкой к верному другу Михаэлю Пухбергу. Иx переписка отражала его углублённый меланхолией дух. Тем не менее, сей период был отмечен невероятной творческой щедростью, породившей целую галерею замечательных сочинений.
В начале 1789 года Моцарт согласился сопровождать князя Карла Лихновского в путешествии по Германии. Тем временем, его просьбы о финансовой поддержке не угасали, а супруга вновь ожидала дитя. В ноябре на свет появилась дочь Анна, которая вскоре умерла. В том же году он сотворил несколько квартетов и сонат, однако основная энергия ушла на новую оперу «Так поступают все женщины, или Школа влюблённых»(итал. Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti) — третье плодотворное сотрудничество с либреттистом Лоренцо да Понте. Это произведение встретили благосклонно, но его сияние на сцене оказалось недолговечным, а доходы — скромными. Хотя семья Моцартов не жила в роскоши, однако их ежедневные нужды удовлетворялись сполна — слуга и карета украшали их быт. Письма того времени, словно страницы исповедальной книги, колеблются между горечью жалоб и надеждами на грядущее процветание. С восшествием на трон императора Леопольда II он лелеял мечты о повышении. Он подал прошение на пост капельмейстера собора но получил лишь роль заместителя, без жалованья. В начале лета 1791 года на свет явился его последний сын, Франц Ксавер Вольфганг. Моцарт совместно с немецким оперным певцом и либреттистом Эмануэлем Шиканедером трудились над оперой в стиле зингшпиль «Волшебная флейта» (нем. Die Zauberflöte). Первоначально публика приветствовала её прохладно, но вскоре она завоевала сердца и стала предметом восторга. В те же времена он получил заказ на две великие композиции: «Реквием» («Requiem Mass in D minor», K. 626), порученный таинственным заказчиком, пожелавшим остаться анонимным и сохранить тайну творения (им оказался аристократ граф Франц фон Вальзегг, который желал увековечить память о своей ушедшей супруге), и свою последнюю оперу «Милосердие Тита» (итал. La clemenza di Tito), премьера которой в Праге ознаменовалась неслыханным триумфом.
Болезнь и смерть
В Праге Моцарт поддался недугу и так и не восстановил утраченного здоровья. Позднее он возвратился в Вену, полностью погрузившись в завершение своего «Реквиема», охваченный тревогой предчувствия скорой кончины — однако эта мрачная картина во многом обросла легендами и противоречит живому тону его писем того времени, в которых он не раз проявляет бодрый дух. В ноябре 1791 года его силы иссякли, и он был вынужден лечь в постель, получая необходимую медицинскую помощь. К началу декабря состояние здоровья казалось несколько улучшившимся — композитор даже смог исполнить части незаконченного «Реквиема» в кругу близких друзей. Но 4 декабря болезнь вновь нанесла сокрушительный удар: его врач был срочно вызван, однако оказать существенную помощь было уже невозможно. В одиннадцатом часу ночи 5 декабря Моцарт отошёл в иной мир. Причиной смерти была названа острая милиарная лихорадка. Вокруг обстоятельств его ухода сложился целый фольклор, а предположения о различных диагнозах порождали легенды о заговорах и даже убийстве — верования, подкреплённые самыми смутными сомнениями самого композитора в отравлении, остаются лишь гипотезами, порой переходящими в область фантастики. Возможно, причиной стала вспышка ревматической лихорадки, преследовавшей его с детства. Диагноз «острая милиарная лихорадка» был обобщённым и подходил ко множеству воспалительных лихорадочных заболеваний с сыпью, не исключая и ревматической лихорадки.
В день 6 декабря 1791 года, тело Вольфганга Амадея Моцарта было доставлено в величественный собор Святого Стефана, где в Крестовой капелле свершилась краткая заупокойная служба. На ней присутствовали ближайшие друзья композитора — барон Готфрид ван Свитен, Антонио Сальери, органист Иоганн Георг Альбрехтсбергер, ученик Франц Ксавер Зюсмайер, Йозеф Дайнер, Леопольд Рознер, виолончелист Орслер и другие. Затем катафалк устремился к кладбищу Святого Марка без каких-либо провожатых, как предписывали нормы той эпохи.
Дата погребения великого маэстро спорна: летописи указывают на 6 декабря как день, когда гроб с его останками отправился в путь, однако строгий регламент запрещал погребение раньше, чем истекут сорок восемь часов после ухода из жизни.
Вопреки распространённому мнению, Моцарт не был похоронен в полотняном мешке в братской могиле вместе с бедняками. Его обряд прошёл по третьему разряду, что означало погребение в достойном гробу, но в коллективной усыпальнице, где покоились пять или шесть иных усопших. Ничего экстраординарного в похоронах для своего времени не было. Лишь аристократы и знать хоронили в отдельных склепах с монументальными памятниками. Впечатляющий обряд Бетховена в 1827 году, совершался в иную эпоху в которую возвышенное общественное положение музыкантов достигло новых высот.
Для венской публики кончина Моцарта промелькнула почти незаметно, но в сердце Праги она зажгла искру скорби: спустя девять дней после его ухода, при огромном стечении толпы — около четырёх тысяч человек — сто двадцать музыкантов исполнили «Реквием» Антонио Розетти, написанный в 1776 году.
Точное пристанище праха Моцарта не известно: в ту пору могилы не отмечали особыми знаками, а мраморные плиты устанавливались не на месте захоронения, а вдоль кладбищенской стены. Однако супруга Иоганна Альбрехтсбергера, на протяжении многих лет приходила сюда, ведя за руку своего сына, который удерживал в памяти точное место. Когда же в 1841 году, в связи с пятидесятилетием со дня его кончины, начались поиски захоронения, этот юноша указал его безошибочно. И вот, в 1859 году, по замыслу архитектора фон Гассера воздвигли монумент — знаменитого Плачущего Ангела, символ скорбного изящества. Спустя тридцать два года, по случаю столетия, памятник перенесён в «музыкальный уголок» Центрального кладбища Вены, из-за чего снова возникла опасность потерять настоящую могилу. Тогда надзиратель кладбища Святого Марка, Александр Кругер, сотворил из обломков прежних надгробий скромный монумент в память. Ныне же Плачущий Ангел возвращён на свой исконный пост, где его крылья распростёрты над вечным покоем.